Si vous voulez produire un jeu vidéo sans âme, n’hésitez pas à recourir à l’IA.
Masahiro Sakurai, le créateur des célèbres franchises Super Smash Bros et Kirby, a récemment exprimé ses inquiétudes concernant l’utilisation de l’IA par les développeurs pour produire des jeux vidéo à la chaîne. Selon lui, cette technologie pourrait réduire le temps de développement, mais au prix de la qualité et de l’originalité.
Lors d’une interview avec le site japonais Denfaminico Gamer, le sujet a été abordé alors qu’on discutait de l’afflux massif de nouveaux titres de jeux vidéo sur des plateformes telles que Steam. Sakurai a semblé considérer beaucoup de ces nouvelles productions comme de simples créations générées par l’IA, dépourvues d’intérêt.
Il a déclaré : “19 000 titres, c’est un chiffre impressionnant,” tout en soulignant que ce nombre ne fera qu’augmenter, car l’IA serait utilisée pour les produire rapidement.
Sakurai a ajouté que la plupart de ces jeux ne seraient probablement pas rentables. “Il y aura tout simplement trop de titres à suivre, encore moins à comprendre.” Selon certaines traductions, il aurait même mentionné que ces jeux pourraient être “injouables” plutôt que “non rentables”.
Lors de l’entretien, Sakurai a également déploré le fait que de nombreux jeux soient enfermés dans des catégories bien définies, se retrouvant souvent étiquetés comme étant “comme” un autre jeu. Par exemple, le terme “Soulslike” désigne maintenant une sous-catégorie de RPG très inspirée des jeux Dark Souls.
Il a ensuite affirmé que l’IA amplifie cette manière de penser rigide et peu originale, en suggérant que ses créations s’appuient souvent sur des systèmes directement issus de jeux existants. Il a donné comme exemple le succès du jeu indépendant **Librarian: Tidy Up The Arcane Library**, qui a engendré une multitude d’imitateurs.
“Ce type d’imitation est particulièrement adapté à l’IA,” a-t-il commenté.
Néanmoins, il a reconnu qu’il serait possible pour l’IA d’analyser l’atmosphère d’œuvres d’artistes comme **Fumito Ueda**, par exemple **ICO** ou **Shadow of the Colossus**, et de générer quelque chose de semblable. “Cependant, les créations futures de Ueda-san, elles, ne pourront pas être reproduites par l’IA. Quelle que soit la vision artistique qu’il décidera de suivre, seule sa créativité pourra donner vie à ces idées. C’est cela que nous entendons par ‘originalité’ humaine,” a-t-il expliqué.
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FAQ
Qu’est-ce qui rend l’utilisation de l’IA problématique dans le développement de jeux vidéo ?
L’utilisation de l’IA peut générer des jeux aux concepts peu originaux, basés sur des systèmes existants, ce qui soulève des préoccupations quant à la qualité et à l’innovation dans l’industrie.
Comment l’IA influence-t-elle la créativité des développeurs ?
Elle peut pousser les développeurs à se conformer à des normes établies et à créer des jeux qui ressemblent à d’autres, réduisant ainsi l’originalité.
Quels exemples de jeux récents ont été critiqués pour leur manque d’originalité ?
Des titres qui s’inspirent fortement de jeux populaires, comme ceux faisant partie des genres “Soulslike”, sont souvent pointés du doigt pour leur manque de créativité.
Existe-t-il des avantages à utiliser l’IA dans la création de jeux vidéo ?
Oui, l’IA peut accélérer certains processus de développement et aider à automatiser des tâches répétitives, ce qui permet aux créateurs de se concentrer sur les aspects plus artistiques et narratifs.
Quelle est l’opinion des créateurs de jeux sur l’avenir des jeux vidéo face à l’IA ?
De nombreux créateurs, comme Masahiro Sakurai, estiment que l’IA pourrait diluer l’originalité et la qualité des jeux, ce qui pourrait avoir des conséquences néfastes pour l’industrie.
